top of page
let's think about
CREATIVE AIR DESIGN

WORKSHOP.

ESDA3

16th, 17th, 20th and 21st May 2019
Department of Architecture A.U.Th.
ABOUT

workshop.

2019

This workshop constitutes a Dissemination Action of

the research project:

"Explorations into Spatial Design and Architecture

incorporating Art contribution and Air participation.

Creative form production and environmental integration.". [ESDA3]  

The participants will have the opportunity to utilize the

logic of the project and produce corresponding results.

Open: The workshop is open to students, graduates,

postgraduates and young scholars.

Participation: Free of Charge

Benefits: Certificate of Attendance / Participation

POSTER_WORKSHOP_ESDA3.jpg
Research team

research team

Anastasia Stavridou - Principal Investigator of the ESDA3 Research Project - Postdoctoral Researcher

 

Angeliki Chatzidimitriou - Postdoctoral Researcher

Athena - Christina Syrakoy - Postdoctoral Researcher

 

Nikolaos Kalogirou - Faculty Member, Department of Architecture, AUTh

Panagiotis Prinos - Faculty Member, Department of Civil Engineering, AUTh

Konstantinos Ioannidis - Faculty Member, Department of Architecture, AUTh

Lydia Kallipoliti - Faculty Member, Rensselaer Polytechnic Institute & CASE, New York

Ioanna Symeonidou - Faculty Member, Department of Architecture, UTh

1_anastasia stavridou_aspromavri2_teliki
Anastasia Stavridou
Principal Investigator
of the ESDA3 Research Project - Postdoctoral Researcher
Angeliki 
Chatzidimitriou
Postdoctoral Researcher
2_angeliki chatzidimitriou_aspromavri.jp
3_athena christina syrakou_aspromavri.jp
Athena - Christina 
Syrakoy
Postdoctoral Researcher
Nikolaos 
Kalogirou
Faculty member
Departement of Architecture AUTh
nikoskalogirou4.jpg
5_panagiotis prinos_aspromavri.jpg
Panagiotis 
Prinos
Faculty Member 
Department of Civil Engineering AUTh
Konstantinos
Ioannidis
Faculty Member
Department of Architecture
AUTh
6_konstantinos ioannidis_aspromavri.jpg
7_lydia kallipoliti_aspromavri.jpg
Lydia
Kallipoliti
Faculty Member
Rensellaer Polytechnic Institute
& CASE
New York
Ioanna 
Symeonidou
Faculty Member
Department of Architecture
UTh
8_ioanna symmeonidou_aspromavri.jpg

host institution & 

funding sources

the

venue

Department of Architecture
Aristotle University of Thessaloniki
FULL ADDRESS:

The workshop will take place in the Architecture Department Wing of the Faculty of Engineering of A.U.Th. Meeting rooms and studios will be announced shortly.  

University Campus A.U.Th.
Faculty of Engineering
Department of Architecture
541 24 Thessaloniki

gallery

video
photos
comments (GR)
Ακολουθούν σχόλια από συμμετέχοντες του Workshop – ESDA3, οι οποίοι απαντούν στις εξής ερωτήσεις: 

Α) Τι βρήκατε περισσότερο ενδιαφέρον στο Workshop – ESDA3; 

Β) Τι συμπεραίνετε από τη διαδικασία στην οποία συμμετείχατε στο Workshop – ESDA3;

 

______________________

 

 

Τι βρήκατε περισσότερο ενδιαφέρον στο Workshop – ESDA3;

 

  • Τον σχεδιασμό μέσα από ένα διαφορετικό πρίσμα – ξεκινώντας από την τέχνη – καταλήγοντας στην αρχιτεκτονική.

 

  • Την συνεργατική διάθεση από τους συντελεστές και την εξέλιξη της διαδικασίας, η οποία σου προσέφερε σφαιρική σχεδιαστική άποψη.

 

  • Την ανάλυση των έργων των καλλιτεχνών ώστε να βγάλουμε συμπεράσματα για τα δικά μας θέματα.

 

  • Αυτό που μου φάνηκε περισσότερο ενδιαφέρον ήταν οι διαφορετικές εκδοχές που προέκυψαν από κάθε πίνακα και το πώς ο καθένας αντιλαμβάνεται διαφορετικά μια εικόνα και προκύπτουν διαφορετικές ερμηνείες. Επίσης ενδιαφέρον ήταν το κομμάτι του «αέρα» και της σχηματοποίησής του με την πλαστελίνη. Το πώς δηλαδή δημιούργησε ο αέρας το αρνητικό της μορφής.

 

  • Τη διαδικασία κατασκευής μακετών και της μακέτας του αέρα.

 

  • Κατά την γνώμη μου, ήταν πολύ ενδιαφέρουσα η ανάλυση των έργων στα διάφορα στοιχεία και έννοιες που τα αποτελούν, με σκοπό να παράγουν έννοιες/αρχές που μπορούν να χρησιμοποιηθούν για την επινόηση ανεξάρτητων μορφών.

 

  • Το πώς εξελίχθηκε το project: η μετάβαση από το ένα στάδιο επεξεργασίας στο άλλο. Μέσα από τις θεωρητικές προσεγγίσεις που προηγούνταν του πρακτικού μέρους, ήταν εύκολο να βρούμε πώς θα έπρεπε να προχωρήσουμε στο επόμενο βήμα.

 

  • Την ενδιαφέρουσα σύμπραξη τέχνης – αρχιτεκτονικής σκέψης και τελικά την εξαγωγή μιας μορφής που σχετίζεται άμεσα με τον αέρα.

 

  • Τη σύνδεση της τέχνης με τη μορφή του αέρα αλλά και τη συνεργασία και διάθεση των υπευθύνων για την ομαλή διεξαγωγή του εργαστηρίου.

 

  • Ο τρόπος με τον οποίο σχεδιάσαμε σε τρισδιάστατη μορφή τις έννοιες που βγάλαμε μέσα από έναν πίνακα.

 

  • Η όλη διαδικασία παραγωγής της μορφής ήταν ενδιαφέρουσα. Μου άρεσε που η μορφή βασίστηκε σε καλλιτεχνικό υπόβαθρο. Η κατασκευή της μακέτας ήταν επίσης ενδιαφέρουσα, διότι χρησιμοποίησα υλικά που δεν είχα ξαναχρησιμοποιήσει.

 

  • Τη διαδικασία ανάλυσης ενός έργου τέχνης και την παραγωγή ενός αρχιτεκτονήματος εμπνευσμένου από αυτό το έργο τέχνης . Δηλαδή τη σύνδεση ανάμεσα στην τέχνη και την αρχιτεκτονική και τη χρησιμότητα αυτής της σύνδεσης ως πηγή έμπνευσης.

 

  • Τον τρόπο πραγματοποίησης του Workshop και τα θέματα που αναλύσαμε σε αυτό.  Πιο συγκεκριμένα ήταν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ο τρόπος ένωσης των διαφορετικών τομέων αλλά και τα εργαλεία που χρησιμοποιήσαμε για την παραγωγή μορφής.

 

  • Το πιο ενδιαφέρον μέρος του Workshop ήταν η κεντρική ιδέα, το να σχεδιαστεί, δηλαδή, μια σύνθεση, η οποία θα αποσκοπεί στο να επωφεληθεί η ίδια από ένα στοιχείο της φύσης. Ακόμα, όμως, πιο ενδιαφέρον μου φάνηκε το πρώτο κομμάτι του, δηλαδή, το να χρησιμοποιήσουμε τα νοήματα που θα βγουν από την ανάλυση κάποιων έργων τέχνης και χρησιμοποιώντας αυτά, να φτιάξουμε νέες συνθέσεις, δίνοντας έτσι την ευκαιρία στην κάθε σύνθεση να αποτελέσει μοναδικό αποτέλεσμα.  

 

Τι συμπεραίνετε από τη διαδικασία στην οποία συμμετείχατε στο Workshop – ESDA3;

 

  • Πως οι μορφές που σχεδιάζουμε δημιουργούν ένα συνδυασμό όγκων – κενών (χώρων για τον αέρα) όπου σε περιπτώσεις μπορεί να αξιοποιηθεί δημιουργικά και στο σχεδιασμό της μορφής του σχεδιασμού αλλά και στην αξιοποίηση του κενού και του αερισμού ως παράμετρο περιβαλλοντικού σχεδιασμού. 

 

  • Ότι ο αέρας παίζει χαρακτηριστικό ρόλο στον σχεδιασμό και την αρχιτεκτονική και κυριότερα σε κάθε κλίμακα. Ακόμα είναι πολύ σημαντικό το πώς χαρακτηρίζουμε ένα στοιχείο ή ένα θέμα, καθώς και το πώς αξιοποιούμαι τις πηγές μας.

 

  • Τον τρόπο που από ένα έργο τέχνης καταλήγεις να κάνεις αρχιτεκτονική. Από μια ελεύθερη μορφή, μέσω της προσωπικής αντίληψης καταλήγεις σε ογκοπλασία τρισδιάστατη και αντίληψη πλήρους και κενού αυτής.

 

  • Ότι μέσα από την ανάλυση ενός έργου τέχνης μπορούν να προκύψουν ερμηνείες και μορφές που αργότερα μπορούν να εξελιχθούν σε ένα αρχιτεκτόνημα ή κάποιο χρηστικό αντικείμενο. Η διαδικασία αυτή ήταν πολύ ενδιαφέρουσα γιατί υπήρχε μια εξέλιξη στην όλη διαδικασία.

 

  • Όσον αφορά τη διαδικασία, υπήρχε μια καλή δομή και σε διευκόλυνε να προχωρήσεις με βάση τα προηγούμενα βήματα.

 

  • Έναν τρόπο σκέψης: Πως το ερέθισμα από κάτι μπορεί να εξελιχθεί σε δημιουργική διαδικασία και πως υπάρχουν πολλές αναγνώσεις του ίδιου πράγματος. Ο καθένας ερμηνεύει διαφορετικά ένα ερέθισμα.

 

  • Η τέχνη είναι πολυεπίπεδη και επιστρατεύει μεθόδους για να μεταδώσει τα επιθυμητά μηνύματα. Μέσω του workshop, έγινε δυνατό αυτές οι έννοιες και μέθοδοι να γίνουν εφαλτήριο για χωρικό σχεδιασμό σε ένα αφηρημένο επίπεδο, που όμως εμπεριέχει παραμέτρους του πραγματικού κόσμου όπως είναι ο αέρας.

 

  • Το πώς μέσα από έργα τέχνης μπορεί να ξεκινήσει η παραγωγή μιας αρχιτεκτονικής μορφής και πως μπορεί αυτή να αποκτήσει μεγαλύτερη πλαστικότητα όταν λαμβάνεται υπόψιν η πορεία που μπορεί να ακολουθήσει ο αέρας μέσα από αυτήν. Επίσης, το πόσο σημαντικό είναι να γίνεται αεροδιαπερατή η μορφή που δημιουργούμε, χωρίς να χαλάσει ή να αναιρεθεί το concept του σχεδιασμού.

 

  • Ότι υπάρχει πάντα μια δεύτερη ανάγνωση των καταστάσεων. Και ακόμη ότι μπορούν να προκύψουν αρχιτεκτονικές ιδέες μέσα από πολλές διαφορετικές αφορμές.

 

  • Είναι πολύ ενδιαφέρον ο τρόπος με τον οποίο φτάνουμε σε τρισδιάστατη μορφή από τους πίνακες  ﮲ επίσης, ο τρόπος με τον οποίο απεικονίστηκε η μορφή του αέρα που βγαίνει από την τρισδιάστατη μορφή. Επιπλέον, μπορούσαμε να δούμε τη δουλειά των υπολοίπων συμμετεχόντων, κάτι που είναι πολύ ενδιαφέρον και σημαντικό.

 

  • Ότι υπάρχει πολύ ενδιαφέρον στην αναζήτηση μορφών του αέρα και αξίζει η περεταίρω έρευνα πάνω σε αυτό το θέμα. 

 

  • Σχεδιάζοντας τον χώρο ή στον χώρο, σχεδιάζουμε και αλληλοεπιδρούμε με πολλές παραμέτρους. Μια από αυτές είναι και ο αέρας.

 

  • Ότι η παραγωγή μιας αρχιτεκτονικής σύνθεσης είναι πολυδιάστατη και ότι το σημείο εκκίνησης αυτής της διαδικασίας μπορεί να προέρχεται από πολλά και διαφορετικά στοιχεία έμπνευσης που ο καθένας μπορεί να διακρίνει σε ένα έργο τέχνης. Επίσης το ότι όσο σημαντικοί είναι για την αρχιτεκτονική οι πλήρεις χώροι άλλο τόσο σημαντικοί μπορεί να είναι και οι κενοί χώροι που δημιουργούνται ανάμεσα στα στοιχεία της  αρχιτεκτονικής σύνθεσης.

 

  • Η διαδικασία μας έδωσε να καταλάβουμε ότι υπάρχουν και άλλοι τρόποι να παράγουμε μορφές. Μας έβγαλε από τα όρια του κλασσικού τύπου παραγωγής μορφής και με την βοήθεια της τέχνης απελευθέρωσε την φαντασία μας. 

 

  • Κύριο συμπέρασμα του Workshop, όσον αφορά την βλέψη και το αποτέλεσμα της σύνθεσής μου, είναι το ότι η αρχιτεκτονική δεν είναι μόνο η δημιουργία ενδιαφερόντων γεωμετρικών σχημάτων και οι λειτουργίες μέσα τους. Αντιθέτως, ένας ακόμα πιο ενδιαφέρων κλάδος της είναι η σχηματοποίηση και ο ορισμός του χώρου, η σχέση της μορφής και του κενού (αρνητικού) που δημιουργεί αυτή, καθώς και η «κυκλοφορία» ενός ρευστού υλικού (όπως ο αέρας) και του ρόλου που παίζει σε έναν ορισμένο και οργανωμένο χώρο.  

comments (EN)
Below are comments of participants in the Workshop – ESDA3, who give answers to the following questions:
 

A) What did you find most interesting about the Workshop – ESDA3?

B) What do you deduce from the process in which you participated at the Workshop - ESDA3?

______________________
 
What did you find most interesting about the Workshop – ESDA3?
 

• Designing through a different aspect – beginning from art – concluding to architecture.

 

• The collaborative mood of the organizers and the development of the process, which  offered you broad design point of view.

 

• The analysis of the artists’ works so that we can draw conclusions about our own themes.

 

• What I found most interesting were the different versions that emerged from each piece of art and how each one perceives differently an art piece and diverse interpretations arise. Also interesting was the part of the ‘air’ and its ‘shaping’ with the use of plasticine. Namely, how the ‘air’ created the ‘negative’ of the design form.

 

• The process of making physical models, and the maquette of air.

 

• In my opinion, it was very interesting to analyze the art works to the various elements and notions that they comprise of, in order to produce concepts/principles that can be used to conceive independent design forms.

 

How the project developed: the transition from one stage of processing to the other. Through the theoretical approaches that preceded the practical part, it was easy to find how we should proceed to the next step.

 

The interesting partnership of art and architectural thought, and finally the export of a form that is directly related to air.

The connection of art with the form of air, but also the collaboration and the disposition of the organizers towards running the workshop smoothly.

 

The way with which we designed in a three-dimensional form the notions that we extracted from a painting.

 

• The whole process of form production was interesting. I liked that the form was based on an artistic background. The creation of the physical model was also interesting, because I used materials that I had never used before.

 

• The process of the analysis of an art work and the production of an architectural artifact inspired by this art work. Namely, the connection between art and architecture and the usefulness of this connection as a source of inspiration.

 

• The way the Workshop was carried out and the themes we analyzed in it. More specifically, the way through which the different fields were combined and the tools we used for the form production, were particularly interesting.

 

The most interesting part of the Workshop was the central idea, namely a composition to be designed, which will aim to benefit itself from an element of nature. But even more interesting was the first part of the Workshop, namely, to use notions that are derived from the analysis of some works of art and, with them, make new compositions, thus giving the opportunity to each composition to constitute a unique result.

 

 

What do you deduce from the process in which you participated at the Workshop - ESDA3?

 

 

• That the forms we design create a combination of volumes and voids (spaces for the air), which in cases can be used creatively both in the design of the form of the volumes, as well as in the utilization of the voids and of the ventilation as parameter of environmental design.

 

• That air plays a characteristic role in design and architecture, and mainly in every scale. It is also very important how we characterize an element or a subject, as well as how we utilize our sources.

 

• The way in which starting from a work of art you result in doing architecture. From a free form, through personal perception you end up in a three-dimensional configuration and the apprehension of its solid and void parts.

That through the analysis of a work of art, interpretations and forms can emerge that can later evolve into an architectural artifact or a useful object. This process was very interesting, because there was a particular development in the whole process.

 

• As regards the process, there was a good structure and it enabled you to proceed based on the previous steps.

 

• A way of thinking: How the stimulus from something can evolve into a creative process and that there are many readings of the same thing. Everyone interprets a stimulus differently.

 

• Art is multilevel and employs methods to convey the desired messages. Through the Workshop, it became possible for these notions and methods to become springboard for spatial design at an abstract level, which yet includes parameters of the real world such as air.

 

• How the production of an architectural form can begin from and through works of art, and how this form can acquire more plasticity when the path that the air may follow through it, is taken into account. Also, how important it is to make the form we create air permeable, without breaking or negating the design concept.

 

• That there is always a second reading of situations. And also that architectural ideas can emerge through many different occasions.

 

• It is very interesting the way in which we arrive at three-dimensional form from the paintings; moreover, the way in which the form of air was depicted, that is derived from the three-dimensional form. In addition, we could see the work of the other participants, something which was very interesting and significant.

 

• That there is a lot of interest in the search for forms of air and further research on this subject is worth.

 

• When designing the space or in the space, we design and interact with many parameters. One of them is air.

 

• That the production of an architectural composition is multidimensional and that the starting point of this process can come from many and different elements of inspiration that each one can discern in a work of art. Moreover that as important the filled spaces are for the architecture, the void spaces created between the elements of the architectural composition can be just as important.

• The process made us realize that there are also other ways to produce design forms. It took us out of the limits of the classic way of form production and with the help of art it released our imagination.

 

• Main conclusion of the Workshop, as regards the aspiration and the result of my composition, is that architecture is not only the creation of interesting geometric shapes and the functions within them. On the contrary, an even more interesting branch of it is the shaping and the definition of space, the relation of the form with the void (negative) that it creates, as well as the "circulation" of a fluid material (such as air) and the role that it plays at a defined and organized space.

Schedule
Host & Funding
Venue

schedule

16.05.2019
12:00 - 12:30  Registration
12:30 - 14:30  Theoritical Unit - Part A
14:30 - 15:30  Lunch Break
15:30 - 19:00  Practical Unit (Part A.1)
19:00 - 20:30  Practical Unit (Part A.2)
17.05.2019
12:30 - 14:30  Theoritical Unit - Part B
14:30 - 15:30  Lunch Break
15:30 - 20:30  Practical Unit (Part B.1)
20.05.2019
12:30 - 15:30  Practical Unit (Part B.1)
15:30 - 16:30  Lunch Break
16:30 - 20:30  Practical Unit (Part B.2)
21.05.2019
16:30 - 20:30  Practical Unit (Part B.2)
Gallery
video
photos
comments (GR)
comments (EN)
Contact
bottom of page